PINK FLOYD Y LAS VANGUARDIAS ARTISTICAS

Las corrientes vanguardistas se refieren a las personas movimiento artes o cosas, pero sobre todo obras de arte que son experimentales, pero tienen más fuerza o más auge en las ramas de las artes la política y la cultura y la cultura.

Entre los movimiento vanguardista y de artes se encuentra: el impresionismo; expresionismo, fauvismo, cubismo futurismo, dadaísmo, ultraísmo, surrealismo, estridentismo, existencialismo pop

El vanguardismo se manifiesta simplemente a través de varios movimientos que, desde planteamientos divergentes, abordan la renovación del arte o la pregunta por su función social, desplegando recursos que quiebren o distorsionen los sistemas más aceptados de representación o expresión artística, en teatro, pintura, literatura, cine, arquitectura o música, entre otros. Pero esta vez la representación de las vanguardias será en la música, un video en YouTube, del cantante Pink Floyd el video tiene de duración una hora treinta y cinco minutos en este se han realizado una seria de recopilación de canciones del cantante, el video titulado The Wall también en español La Pared, este del año de 1982, además algo interesante del video es que debido a su duración se ah involucrado algunas vanguardias artísticas, sin olvidar que el video relata la vida los problemas y los obstáculos que el mismo tuvo que pasar debido al acumulo de todos los problemas que venia arrastrando desde la niñez.

Son 25 canciones las recopiladas en este video, algunas de su último disco y el más exitoso. Algunas de las vanguardias que el futurismo. El que se muestra casi al inicio del video. El impresionismo con el cual das a entender lo que en realidad se está viviendo esto con el tipo de educación que se vive en diferentes países, una educación calcada siguiendo un modelo militarista, buscando un bien personal y no uno nacional. Siguiendo modelos viejos y desgastados.

Además el impresionismo que se hace notar en el video con algunas escenas llenas de color saturadas de elementos fuego desastres explosiones. En el impresionismo esas son las características mas acordes ya que el mismo movimiento no fue una vanguardia sino mejor dicho una respuesta a una vanguardia pero su principal características es la saturación de los colores.

Y una de las vanguardias que quizás predomina mas en el video The Wall es el intredistismo ya que este movimiento tiene sus características por la modernidad, el cosmopolitismo y lo urbano, así como por el inconformismo, el humor negro, el esnobismo, lo irreverente y el rechazo a todo lo antiguo. Algo que el video refleja mucho es que existe mucho inconformismo así como lo dice la vanguardia un inconformismo hacia el sistema un sistema militarista una educación militarista e incluso una vida militarista, y aún más el rechazo a todo el rechazo a una enseñanza antigua el rechazo a guerras que nunca terminaran el rechazo a seguir siempre en lo mismo siempre en la miseria y no poder salir de ahí.

Aunque la síntesis del video y la pregunta enorme es porque el nombre de la pared, bueno explicamos esa duda. Asi como iba pasando el tiempo el cantante y guitarrista fue acumulando problemas sircustancia que le impedían relizarse como persona pero al llegar a una determinada edad debido a tantos problemas tenia una enorme pared en su frete que le inpedia mirar mas aya, pero llega un momento donde te casas de eso te cansas del sistema y te armas de valor para derribar todas estas barreras además hay que recordar que este miembro de esta banda siempre fue un pensador pero a la ves un loco que toda su vida estuvo encontrar del sistema.

LA ULTIMA CENA DE DA VINCI Y EL DAVID DE MIGUEL ANGEL

El movimiento artístico cultural del renacimiento cobra auge en el siglo XV-XVI específicamente en la Europa occidental. Y dos de sus obras o sus pinturas más representativas son la ultima cena de Jesús, en el momento que fue entregado por judas  está pintada por el artista y genio Leonardo Da Vinci y la otra gran obra de esta era es el David desnudo de Miguel  Ángel, sin duda dos de las obras más representativas de esta época y en este escrito se dará algunas características especiales de cada una.

Empecemos por  la pintura de la ultima cena que como ya lo mencionaba es la que pinto Leonardo Da Vinci para el año de  1495 y 1497 esta pintura aún se encuentra en la pared donde fue pintada originalmente por el artista Leonardo, en el convento de Santa María delle Grazie en la ciudad de Milán, Italia. Sus proporciones son 460 centímetros de alto por 880 centímetros de largo, esta pintura se comenzó como un encargo del duque ya que este había mandado a construir una iglesia y sabiendo todas las habilidades que Leonardo tenía en la pintura lo contrato para que comenzara su obra de arte. Entre uno de los análisis que se le realizan a esta obra y de los cuales se cree que Leonardo quiso reflejar al pintarla es el siguiente pasaje de la biblia:

Llegada la hora, Jesús se sentó a la mesa con los apóstoles y les dijo «Yo tenía gran deseo de comer esta pascua con vosotros antes de padecer. Porque os digo que ya no la volveré a comer hasta que sea la nueva y perfecta Pascua en el Reino de Dios, porque uno de vosotros me traicionará»

La afirmación de Jesús «uno de vosotros me traicionará» causa consternación en los doce seguidores de Jesús, y ese es el momento que Leonardo representa, intentando reflejar "los movimientos del alma", las distintas reacciones individualizadas de cada uno de los doce apóstoles: unos se asombran, otros se levantan porque no han oído bien, otros se espantan y, finalmente, Judas retrocede al sentirse aludido.

Además una de las características muy peculiares de Leonardo Da Vinci era que comenzaba un trabajo y se tardaba años para entregarlo esto se debía a que le artista quería encontrar la esencia perfecta de la obra. También en todos los trabajos de este artista ni una tan sola vez repitió una pose una cara o un personaje en sus pinturas y por esas y muchas más características cada pintura y obra de arte de este actor tiene ese toque de ser originales y de tener el estilo propio del actor.

Otra de las obras representativa de esta época es el David de Miguel Ángel. Una escultura de mármol color blando con sus proporciones de 5,17 metros de alto y 5,57 kilogramos de peso, esta fue esculpida en los años de 1501 al 1504 encargada por la Catedral de Santa María del Fiore en Florencia.

Entre sus análisis también se hace auge a un pasaje de la biblia cuando David y Goliat se enfrentan en batalla y por ende sale victorioso el pequeño David, pero en esta escultura David aparece desnudo con el cuerpo de Goliat con sus manos y piernas listos para el ataque y su mirada fija en su objetivo, además otras de los análisis especifican que la escultura se debe o esta originada al final de la batalla donde David mira derrotado a su oponente, al final sea cual sea la representación simbólica de cada una de las obras, lo cierto es que esta vivirán a pasar de los años.

LOS CUATRO GENIOS DEL RENACIMIENTO

Para el siglo XV Y XVI se dio comienzo a un movimiento que con el trascurso de los años tendría un impacto mundial, y este movimiento vendría a llamarse EL RENACIMIENTO teniendo su auge en la Europa occidental. Con sus máximos exponentes en el ámbito de la pintura y las artes, el renacimiento nace con las ideas humanistas teniendo en primer plano al hombre surgido del mundo.

Además se le considera a esta era como el movimiento de los descubiertos ya que con esto se comenzó el movimiento de las conquistas por ejemplo el descubrimiento de las américas, para agregar más a este movimiento en esta era se comenzó a descubrir la pintura de desnudos.

Pero un movimiento un arte o una era no hubiera sido posible sin que algunas personas o genios como son considerados los que participaron e hicieron posible el renacimiento. Y uno de ellos es Leonardo Da Vinci. Nació el 15 de abril de 1452 en Vinci aldea de Florencia.

En 1567 se traslada a Florencia porque su padre (Piero Antonio Da Vinci) Recibe un trabajo de notario.

Así que se pone a estudiar, pero ve que lo más le interesa es la técnica de los talleres florentinos. Por lo que entra en unos de los mejores que es el de Verocchio y ven que su talento es excepcional. Allí los trabajos se hacen en grupo y el primero importante que le encomiendan es “El Bautismo de Cristo” que lo hace entre Verocchio, Lorenzo di Credi y el.

En 1476 deja el taller de Verocchio, pero gracias Lorenzo de Médici le encomiendan la “Anunciación” y “Adoración de los Magos”.

Una vez más, la vida de Leonardo cambia repentinamente. Lorenzo el Magnífico envía a Leonardo a Milán para hacer un trabajo a Ludovico Sforza, llamado el Moro. Concretando más el proyecto que tiene que realizar es una gigantesca estatua ecuestre de 7 metros de altura, el llamado coloso del padre del Moro, Francesco Sforza.

Pero Leonardo tuvo problemas con este trabajo, porque hizo el boceto en arcilla pero no lo llego a terminar porque otro trabajo le distrae, que es “La Virgen de las rocas”.

En 1494 Leonardo recibe el encargo de pintar al fresco la “Última cena” en la pared del fondo del convento de Santa María delle Grazie.

Leonardo aparte de pintor es también arquitecto e inventor como el intento de volar, excavadoras y muchos castillos.

En 1510 el rey Luis XII presiona a Leonardo a no descuidar su pintura, así que pinta el “Baco”, “San Ana” y la famosísima “Gioconda”.

A principios de 1519 la situación de Leonardo se agrava y el 2 de mayo de ese mismo año muere.

Otro que tampoco se debería de dejar de mencionar ya que este es el segundo de los cuatro fantásticos es Miguel Ángel. Nació el 6 de marzo del 1475 en Caprese.


Su padre Ludovico Bounarroti envía a su hijo a una aldea donde se forma con el humanista Francesco Galatea, que le proporciona una base gramatical y literaria.

Y a los cinco años ingresa en el taller de Domenico Ghirlandio en el que empieza a hacer bocetos y dibujos pero estos son tan buenos que le provocan envidia a su maestro así que tiene que dejar el taller.

En 1492 muere Lorenzo el Magnífico y ese mismo año termina el bajorrelieve de “La Batalla de los Centauros” una de sus mejores obras de su juventud.

En 1496, se traslada a Roma, llamado por el cardenal Diario donde el “Torso del Belvedere” le inspira dos esculturas: el “Baco del Bargello” y la “Piedad”

En 1501 Miguel Ángel tiene poco trabajo, y el nuevo gobierno le entrega un gran bloque de mármol con el que confecciona el famoso “David”.

Tras viaje a Roma, Miguel Ángel también trabaja para Agnolo Doni al que pinta una Sagrada Familia con un san Juan niño (el “Tondo Doni”)

El papa Julio II le pide a Miguel Ángel que pinte los 12 apóstoles en la bóveda de la capilla Sixtina y en 1508 empieza con los bocetos y en agosto de ese año hace trasladar el andamio bajo la bóveda. Durante un año trabaja sin parar en la bóveda pero surgen imprevistos y hasta 1511 no sigue con ella. Y en 1534 lo vuelven a llamar para pintar los muros que están detrás del altar en los que va a representar el juicio final. En 1540 está terminado y es cuando empieza los escándalos por los desnudos de su obra.

Muere el 18 de febrero de 1564 con sus 80 años de edad.

El tercero de los cuatro fantásticos de la era del renacimiento es Rafael nació el 6 de abril de 1483 en Urbino. Su padre, Giovanni di Sante di Pietro es pintor y poeta aunque mediocre pero que fue el primer maestro de Rafael.

En 1494 muere su padre y entra como aprendiz en un taller de Perugia, donde poco después se convierte en niño prodigio. Allí pinta la “Crucifixión” y “Los desposorios de la Virgen” en los años 1503-1504. Dos años después pinta un retrato a Agnolo Doni.

En 1511, la estancia en la Signatura (biblioteca de Julio II) hizo los frescos de “La disputa del sacramento”, de “Las virtudes” y de “El Parnaso”. Rafael hizo también un homenaje a Miguel Ángel porque le gustó mucho la bóveda de la capilla Sixtina, el homenaje consiste en un fresco llamado “La escuela de Atenas” en el que el personaje principal es Platón, pero con cara de Miguel Ángel.

Tanto trabajo acaba afectando a la salud de Rafael, que en 1520 muere la noche de viernes Santo, el mismo día en el que había nacido, 37 años antes. 

Y el ultimo y no por ser el ultimo el menos importante es Donatello (Donato di Betto Bardi; Florencia, 1386-id., 1466) Escultor italiano. Junto con Alberti, Brunelleschi y Masaccio, fue uno de los creadores del estilo renacentista y uno de los artistas más grandes del Renacimiento. Su formación junto a Ghiberti le dejó un importante legado técnico pero casi ningún vestigio estilístico, ya que desde sus comienzos desarrolló un estilo propio basado en la fuerza emocional, y en un singular sentido del movimiento. En 1443, el artista se estableció en Padua, seguramente después de haber recibido el encargo de esculpir la estatua ecuestre del Gattamelata, la primera de tamaño natural desde la Antigüedad. Realizada al estilo del Marco Aurelio romano, posee la fuerza expresiva característica de sus estatuas anteriores, una fuerza que se transmite también al caballo, representado con brío y vitalidad.

En la misma ciudad obró el retablo mayor del santuario de San Antonio, en el cual combinó siete estatuas y cuatro relieves, en una disposición que fue modificada en el siglo XVI. En estos relieves, que representan los milagros de San Antonio, son por igual magistrales el sentido dramático y la organización del espacio. Donatello volvió en 1454 a Florencia, donde esculpió sus obras de mayor fuerza emocional en las que trabajó las posibilidades expresivas de la deformación. A este período corresponden Judit y Holofernes y la sublime María Magdalena, en madera. Aunque no tuvo un heredero directo, Donatello influyó de forma decisiva en la escultura florentina hasta comienzos del siglo XVI.

Si hay algo que se debería de resaltar e igual es lo grande y todo lo que estas cuatro personas o mejor dicho los cuatro fantásticos del renacimiento es que casi todos comparte su edad, sus deseos de hacer algo diferente y que aunque con sus dificultades todos siguieron lo que en realidad querían. Sin lugar a dudas tanto Leonardo Da Vinci pasando por Miguel Ángel siguiendo a Rafaello y terminado por Donatello es que marcaron una época de alguna manera u otras obras de arte que se pintaron cinco o seis siglos atrás. En nuestra actualidad siguen dando mucho de qué hablar. Y algo mucho más importantes es que ni con la tecnología que hoy en día tenemos se han logrado decodificar el significado de las mismas y un ejemplo de ellas es la Gioconda de Leonardo Da Vinci pintura que al pasar de los tiempo seguirá dando de qué hablar y más importante aun preguntándonos que significa.

ARTE GÓTICO EN EL DEPARTAMENTO DE SAN MIGUEL

ARTE GÓTICO

Para hablar del arte gótico primero hay que remontarnos a un movimiento anterior, lo que es el arte románico, si el arte románico era muy poco atractivo a la vista, que era oscuridad y todo muy escondido, el arte gótico entonces nace como respuesta al románico porque si el arte románico era oscuridad, el gótico viene a hacer luz, porque en este movimiento la luz significa Dios y entre más luz se tenga en el templo más cerca están sus seguidores de Dios.

Pero el salvador también fue privilegiado al tener o ser parte de este movimiento del arte gótico y se pueden ver reflejados en sus arquitecturas una de ellas se encuentra en el departamento de santa Ana, y a otra en el departamento de san miguel o mejor conocida como la iglesia medalla milagrosa, entre sus características del arte gótico encontramos que sus estructuras son todas terminadas en puta esto apuntando al cielo que según el significado es donde esta Dios, sus paredes de ladrillos todo esto recubierto ya sea con yeso o con otro material. Un rosetón que es muy característico de toda iglesia este rosetón se encuentra en la parte céntrica de la estructura con el fin de que la luz del sol entre por este y lleve luz al templo. Entre otras de las características que tiene el arte gótico y en especial la iglesia de la medalla milagrosa son sus ventanas todos estos con vitrales las cuales reflejan las diferentes estaciones de Jesús camino a la cruz, entre estos vitrales es importante recalcar que son otra forma más para que en el interior de la iglesia exista más luz.

La estructura de la iglesia de la medalla milagrosa es algo muy bonito a la visto, muy diferente a lo que se conocía con el arte románico si el arte románico era fuerza, materiales a la vista y oscuridad, el gótico viene a ser todo lo contario ya que es pureza, bueno a la vista y mucha luz



Y aunque la construcción de la iglesia de san miguel la medalla milagrosa no se construyó en los años en que tuvo el auge puro del arte gótico si es algo muy puro y muy representativo de este movimiento ya que en el país en el salvador la iglesia de santa Ana y la de san miguel gozan en una totalidad, o mejor dicho son en su totalidad un arte gótico puro.

ETNIAS

ETNIAS LENCA-POTON

Para hablar de una etnia, primero tenemos que definir que es una de ellas, una etnia significa un grupo de personas, que tienen en común un objetivo, puede ser un objetivo cultural, religioso, de raza, gustos, fines políticos etc.

Pero para referirnos a una etnia lenca-poton es una civilización que tienen como fin todos estos objetivos antes mencionados, en el salvador aún existen estos grupos de personas específicamente en el departamento de la Unión, San Miguel y Morazán este es un grupo étnico mesoamericano que ha ocupado esos territorios desde tiempos precolombinos. Es un grupo de personas de alrededor de 7,000 habitantes, sus idiomas es el náhuatl y lo han mantenido a través de los años, entre sus rasgos físicos podemos encontrar encontrar su estatura que no es mayor a los 1.60 metros su color de piel morenos, color de ojos negros, pelo negros.

Hay que destacar algo sumamente importante estas etnias tienen como sustento la tierra y nada más que la tierra, ya que para ellos la tierra es algo sagrado y manifiestan que no pueden tener nada más que lo que la tierra les proporciona. Viven de la agricultura, se alimentan del maíz, cosechan frijoles, arroz, tomates, chiles. Aun practican el trueque en estos grupos, lo que es el intercambio de productos, practican además la ganadería.

En caso de enfermedades o malestares no asisten al médico como cualquier persona, sino que su sanación la ponen en mano de la naturaleza, la cual les provee salud a través de las diferentes plantas medicinales.

Son sabedores y entre otras de su virtudes es que son muy buenos en las artesanías de barro, crean lo que son comales, ollas entre otras cosa.

Por su parte en lo religioso practican el chamanismo y el politeísmo. Es una religión o estas etnias lo ven desde el punto de vista animalistas creen en la naturaleza, y por su parte los dioses estaban ordenados jerárquicamente. Entre los más principales tenían o tiene el gran padre y la gran madre que son llamados también Itanipuca e Ilanguipuca.

Algunas palabras lencas.

Gotera: Cerro alto, Guatajiagua: Lugar con cultivos de tabaco, Lenca: Lugar de muchas aguas, Perquín: Camino de brasas o camino de carbones encendidos, Potón: Río de los alacranes.

Sin lugar a dudas estas etnias van a existir a través de los tiempos y aunque pasen los años, se mantendrá porque estas son y serán siempre las raíces de nuestros antepasados y serán siempre las de nuestras futuras generaciones, así que si le debemos algo a estas etnias son todas las cosas que hicieron y lucharon y se mantuvieron firmas a una cultura y una creencia.

ARTE ROMÁNICO EN EL DEPARTAMENTO DE SAN MIGUEL

ARTE ROMÁNICO

Para hablar del arte románico debemos remontarnos primero al antiguo continente europeo, porque es aquí donde nace este movimiento, aproximadamente en el siglo XVI-XVII.

Desde este momento se esparciría no solo en los países de Europa sino en todo el mundo. Y para muestra de ellas este movimiento llego, tan lejos o parte de este movimiento lo tenemos en tierras salvadoreñas específicamente en el departamento de san miguel, municipio de comacaran canto el hormiguero. Es una estructura donde demuestra la grandeza de estas construcciones, y cuentan la historia que se comenzó su construcción en el año de 1909, en la hacienda moncaguita de este mismo canto.

La construcción se originó para tener un templo donde adorar a la patrona de este lugar, nuestra señora de Guadalupe la cual fue traída desde México por el mismo que daría el visto bueno para comenzar la construcción del templo.

Para el año de 1914 la iglesia fue terminada, con una fachada completamente al estilo románico, entre sus características encontramos dos torres donde se encuentra los campanarios, un rosetón en medio de la estructura, este para dar luz al interior del templo.

Para los materiales de construcción se especifica en el románico o el muy propio de este estilo utilizar materiales propios del lugar como pueden ser piedras y ladrillos. Todo esto con un acabado tal cual. Ósea sin retocar nada, las estructuras con piedras a la vista, en el piso ladrillos de barros propios del lugar, las columnas también con madera del lugar.

Hay que especificar en la zona oriental de el salvador la iglesia de nuestra señora de Guadalupe ubicada en canto el hormiguero es la única que goza con el estilo de la construcción o el arte románico, además de debe de saber que la estructura en su totalidad no es un estilo románico, ya que solo la fachada es la que cuenta con este estilo.

Para lo de la nave de la construcción es un estilo un poco más conocido, y más común entre los templos de nuestro país.



Pero si tenemos algo que envidiarles a otras construcciones, no se tiene nada de que envidiarles a estas construcciones porque si bien no se construyó en el tiempo de cuando se dio el movimiento del arte románico pero si se realizó una réplica exacta de la mismo porque desde la base o los cimientos de la construcción son un románico puro pasando por cómo están colocadas las piedras y los ladrillos todos de una manera a la vista sin ningún recubrimiento. Entonces se puede decir que la Iglesia Nuestra Señora de Guadalupe es un románico puro pero solo en su fachada.

EL ISLAN

EL CORAN

El islan para hablar de ellos hay que primero conocer que es, el islan es una religión monoteísta, fundamentada y dictada en la cual se siguen las reglas del coran en el cual dicta que no hay mas Dios que ala. Para los islamitas mahoma o el ultimo mensajero como también es conocido es el mediador por el cual Ala le dicto las reglas atraves del arcanjel Gabriel.

Los seguidores del islan defiende al coran como la sumicion a Dios atarves de la odediensia olvidándose son ello a las cosas mundanas.

Si se deveria de especificar algo es que los seguidores del islan se declaran musulmanes, completamente. Entre las reglas del coran son muy paresidas a las dictadas en la biblia, entre unas de ellas tenemos: es que se acepta a Dios como el único Dios a quien se debe de adorar, y que el profeta mahona es el ultimo de sus dicipulos, ademas se reconoce la oración como medio privado para llegar o ceonversar con Dios, entre otra de sus características es la limosna que se debe de compartir con los mas necesitados, se practica el ayuno tal cual el coran lo especifica, y la peregriancion por lo menos una ves al mes.

Pero el islan es como un manual para los islamitas el cual puede ser usado para el mal o para el bien ya que en sus diferentes escritos los textos se pueden entender en diferentes maneras y de ahí es donde algunos lo utilizan para la paz y otros para la guerra.

Un texto el cual las mujeres que siguen esta religión consideran para bien es el que reza: que toda mujer puede ser tomada por su hombre y tratarla como tierra a la cual puede arar y sembrar cuando el hombre quiera. Pero para la cultura oriental esto se podría ver como un abuso mientras para las mujeres islamitas se considera como un don solo porque el Corán lo afirma.

Ademas en el coran se mencionan los mismos profetas que son mencionados en la biblia como moises, josue, habram en el cual el mismo libro los considera como profetas y si hay que resaltar algo en el coran es el nombre de jesus ya que para ellos Jesús (llamado Isa) fue uno de los profetas más queridos por Dios y, a diferencia de lo que ocurre en el cristianismo, para los musulmanes no tiene carácter divino. En el que afirma y existe un párrafo dedicado a maria y afirma que jesus nacio por hobra divina.



También en las diferentes culturas se tienen costumbre diferentes rasgos físicos diferentes e incluso pensamientos diferentes pero si en realidad una fuerza divina existe al parecer todos la buscan no por el mismo camino pero si con la misma fuerza.

LA SANTÍSIMA TRINIDAD

En artículos anteriores he venido escribiendo sobre temas relacionados tanto con la religión y la biblia misma, y en este caso no será la exención, y hoy será como tema la santicima Trinidad, que se sabe de ella que es una doctrina cristiana vital, y cualquier negación de ella resulta en una negación del cristianismo bíblico. Nuestra comprensión de la misma obra de la redención, y del camino a la salvación, de hecho está muy relacionado con nuestra forma de pensar acerca de quién es Dios. Un correcto entendimiento de la redención siempre está basado en un correcto entendimiento de la Divinidad. Cualquier desviación de la verdad de Dios siempre resultará en una desviación más grande de la verdad acerca del camino de la salvación. Esto se puede ver especialmente entre los muchos grupos que se desvían de la enseñanza bíblica de la Trinidad, ya que cada uno de ellos, en alguna forma u otra, niegan que la salvación sea por gracia solamente, por medio de la fe solamente, contrario a la clara enseñanza de las Escrituras.

Pero en sí que es la trinidad?

La palabra “trinidad” significa “tri-unidad” o “tres en uno”. Esto significa que hay un Dios que existe eternamente como tres Personas, que cada una de ellas poseen toda la plenitud de la Deidad, y que cada una de estas Personas posee todos los atributos de Dios. Las tres Personas de la Divinidad son perfectas en unidad, iguales en Deidad, y sin embargo son distintas en función. Estas tres Personas son Dios el Padre, Dios el Hijo y Dios el Espíritu Santo, y son el único Dios verdadero. No son tres “dioses”, sino que hay un Dios verdadero, y solamente un Dios.

El dogma enuncia tres personas en una sola, y las tres representan una sola unidad, y están unidad no para crear una confusión sino que para contenerse mutuamente Cada Persona es una forma única de contener la esencia idéntica, de recibirla de las Otras, de darla a las Otras, y así de presentar a las Otras. Así que tanto Dios, el hijo y el espíritu santo tienen una sola manifestación de una sola representación tanto el espíritu santo es Dios como el hijo es Dios así y viceversa. Al igual de la representación simbólica que tiene el uno es soledad, dos es el número que separa, tres es el número que traspasa la separación; lo uno y lo múltiple se encuentra reunido y circunscrito en la trinidad.
Para tener una visión más detallada de la santísima trinidad veamos como la interpreta el monje Andrés Rublev. 

Se pueden distinguir tres planos superpuestos:

En primer lugar, la reminiscencia del relato bíblico de la visita de los tres peregrinos a Abraham (Gn 18,1-5). El comentario litúrgico lo descifra: “bienaventurado Abraham, tú los has visto, has recibido a la divinidad una y trina”. Y la supresión de las figuras de Abraham y Sara invita a penetrar más profundamente y a pasar al segundo plano, el de la “economía divina”.Los tres peregrinos celestes forman “el consejo eterno” y el paisaje cambia de significado: la tienda de Abraham se convierte en el palacio-templo; la encina de Manbré, en el árbol de la vida; el cosmos, en una copa esquemática de la naturaleza, signo ligero de su presencia. El ternero ofrecido como alimento hace sitio a la copa eucarística.

Los tres ángeles, ligeros y esbeltos, nos muestran cuerpos muy alargados (catorce veces la cabeza en vez de siete, que es la dimensión normal). Las alas de los ángeles, así como la manera esquemática de tratar el paisaje, san la impresión inmediata de lo inmaterial, la ausencia de gravedad. La perspectiva invertida elimina la distancia, la profundidad donde todo desaparece en la lejanía y, mediante el efecto contrario, acerca las figuras, muestra que Dios está ahí y que está en todas partes.

Las tres personas están conversando – y el tema podría ser el texto de Juan: “Dios ha amado al mundo de tal manera que le ha dado a su hijo único”. Ahora bien, la Palabra de Dios siempre es acto: toma la figura sacrificial de la copa.

El tercer plano intra-divino sólo está sugerido, es trascendente e inaccesible. Sin embargo está presente, en tanto que la economía de la salvación fluye de la vida interior de Dios.

Dios es amor en sí en su esencia trinitaria, y su amor hacia el mundo sólo es el reflejo de su amor trinitario. El don de sí, que nunca es una falta, sino la expresión de la superabundancia del amor, está representado por la copa; los ángeles están agrupados alrededor del alimento divino. Los últimos trabajos de restauración han descubierto el contenido de la copa. La capa de pintura posterior que representaba un racimo, escondía el dibujo inicial: el cordero- que une esta comida celeste a la palabra del Apocalipsis- ha sido inmolado antes de la fundación del mundo. El amor, el sacrificio, la inmolación, preceden al acto de la creación del mundo, están en su origen.

Los tres ángeles están en reposo que es la paz suprema del ser en sí; pero este reposo es embriagador, es un auténtico éxtasis, “la salida en sí misma”. San Gregorio de Nisa revela este misterio: “Es la mayor paradoja que la estabilidad y el movimiento estén en el mismo elemento.”

Entonces la trinidad es en verdad un todo en el cristianismo, según las interpretaciones de Rublev si lo es porque la santísima trinidad tiene todos los elementos que hoy en día están presentes en un templo sagrado desde la vestimenta del pastor o sacerdote y terminando por las copas donde según las creencias se representa la carne y la sangre de cristo.

JESUS DESNUDO

El arte Bizantino tienes sus bases en el arte Romano, centrándose al oriente del imperio, tras su iniciación en el siglo IV hasta su finalización en el siglo XV con la toma de Constantinopla por parte de los musulmanes.

Se divide en tres etapas.
La edad de oro la cual surge de manera espontánea se inicia como la continuación del arte Romano y se le denomina Neo-Roma ya que le fin es imitar todas las formar romanas,
Época Iconoclasta, Coincide con una etapa de crisis en Bizancio que ya se había iniciado en el siglo VIII, y que tendrá su principal manifestación en una explosión de radicalismo religioso.
II Edad de Oro Coincidiendo con el llamado "Renacimiento Macedónico" y posteriormente con la Dinastía de los Cómenos.

Pero una de las obras más representativas de esta fecha o era que duro alrededor de 10 siglos es la de cristo pantocrátor que data de los años de 500 y 1400, la pintura no es una escena como tal, pero permite hacer un reconocimiento de un ser que no pudo ser observado de carne y hueso, pero que atreves del arte logra ser identificado con ciertos rasgos característicos que a su vez tienen una simbología, en los colores del manto podemos encontrar otras simbologías que también se asemejan a las demás simbologías tanto humanas como a las que se describen en la biblia, los colores más sobresalientes son el azul el dorado y el morado que se relacionan directamente con la imagen del Rey, en este caso se ve como cristo es un rey divino, Y el azul que representa la humanidad. Otra de las simbologías que se puede encontrar es el gesto de la mano que se asemeja a la bendición, pero en realidad el significado es que los tres dedos representan a las tres personas el padre, hijo y espíritu santo, también rodeándolo aparece el Tetramorfos o representación simbólica de los cuatro evangelistas: San Mateo, como un ángel; San Juan, como un águila; San Marcos, como un león; y San Lucas, como un toro. Asimismo es frecuente también que aparezcan asociadas a la imagen, las letras alfa y omega, primera y última letra del alfabeto griego, y por ello, representación del principio y fin de las cosas que Cristo representa.

Pero como en toda arte en toda pintura o en toda historia surgue la otra cara de la moneda y en este caso un cristo crusificado completamente desnudo del cual se conoce muy poco y muy pocas personas saben de la existencia del mismo pero si usted a leído la biblia detenidamente se pudo haber dado cuanta que en Mateo 27-28 reza: “Le desnudaron y le echaron encima un manto de púrpura”
Luego aclara lo que ocurre una vez que las burlas terminan.
Mateo 27-31. “Cuando se hubieron burlado de él, le quitaron el manto, le pusieron sus ropas y le llevaron a crucificarle”

Y luego, por último, nos dice lo que ocurre cuando fue colgado en la cruz:

Mateo 27-35 “Una vez que le crucificaron, se repartieron sus vestidos, echando a suertes”
Entonces la pregunta es porque los cristianos se empeñaron en taparlo después de la crucifixión o para tenerlo como símbolo, podría ser por cosa de moral, de ética, o por el pecado de adán y Eva que luego sintieron pena de su desnudes, pueden existir muchas razones pero usted juzgue la que le parezca más conveniente pero siempre pensando desde la razón y no con la fe.

RELACIÓN IGLESIA Y ESTADO.

Durante los primeros seis siglos de nuestra era surge un estilo de arte denominado arte paleocristiano, en el occidente específicamente en Roma tomando él cuenta que Roma es en esta era el centro de la cristiandad por lo que en ella se producen las primeras manifestaciones artísticas de los primitivos cristianos o paleocristianos, recibiendo un gran influjo del arte romano tanto en la arquitectura como en las artes figurativas. Pero este estilo toma fuerza no hasta el siglo VI y se convierte en el arte Bizantino, teniendo como principal autor a Bizancio este hijo de Teodosio el cual en el año de 395 dividió el imperio romano entre sus dos hijos Arcadio y Honorio; dejando a Arcadio el Imperio de oriente. Este hecho va a dar origen al que será el Imperio bizantino, que tiene ya como capital a Constantinopla, ciudad fundada por Constantino en el año 330. Debido a su privilegiada situación y a la caída del Imperio romano de occidente en poder de los bárbaros, pronto será la capital cultural por excelencia en el mundo occidental. Así nace el arte bizantino como confluencia de los estilos griegos, helenísticos, romanos y orientales.

 Existieron tres periodos los cuales se pueden conocer como Arte protobizantino: 527 - 726, año en el que aparece la querella iconoclasta. La época dorada de este arte, la Primera Edad de Oro Bizantina: 913 - 1204, momento en que los cruzados destruyen Constantinopla y la Segunda Edad de Oro Bizantina: 1261 - 1453, cuando los turcos toman Constantinopla. El arte Bizantino se caracteriza porque exigía el revestimiento de los muros de sus templos con mosaicos, no sólo para ocultar la pobreza de los materiales usados, sino también como un medio para expresar la religiosidad y el carácter semi divino del poder imperial esto también conocido como cesaropapismo es un término referido a las relaciones entre Iglesia y Estado, que identifica o supone la unificación en una sola persona de los poderes político y religioso.

 Este constaba de una pirámide de poder donde en la cima se encuentra el emperador le sigue su familia, las personas que forman parte de ese gobierno el ejército y por último el pueblo, pero sucedió algo sumamente interesante para la era de la unión entre la iglesia y el estado esta pirámide fue sustituida por el padre e hijo y el espíritu santo la santísima trinidad y la corte celestial esto para aumentar la confianza y la fe tanto del estado y la iglesia. Pero que tan correcto es asta relación entre Estado e Iglesia? Si nos detenemos a revisar desde la misma Biblia se menciona la relación entre la iglesia y el estado en el libro que citaremos a continuación en: Mateo 22:15.22 Dad, pues, al César lo que es del César, y a Dios lo que es de Dios. Así como en Apocalipsis 13, y la fundamentación de las relaciones entre Iglesia y Estado en la teología de la creación y en el derecho natural, proporcionan a la Iglesia católica la base desde la cual debe definir su postura frente al poder civil. 

Pero nos preguntamos en nuestro tiempo, con otra civilización, otro pensamiento, otro estilo de vida, será correcto que la iglesia siga vinculada con el estado y que aun sigan con el pleito de saber quién tiene la razón y quien puede decidir sobre la humanidad porque si el estado toma una decisión la iglesia lo critica y viceversa por ejemplo algunos temas en los cuales siguen con sus discusiones, al aborto, los matrimonios entre personas del mismo sexo, la delincuencia, el uso de preservativos y muchos más entonces juzgue usted debería seguir esta relación o cortarla de raíz.

MESOPOTAMIA Y EL ANTIGUO EGIPTO.

MESOPOTAMIA Y EL ANTIGUO EGIPTO

En artículos anteriores he venido escribiendo sobre la famosa Mesopotamia y el origen de la escritura pero hoy se pone en duda si donde se originó el abecedario y consigo la escritura, muchos aseguran que se originó en Mesopotamia al contario otros aseguran que fue en el Antiguo Egipto.

Pero realizaremos un viaje hasta la antigua Mesopotamia específicamente hace 3,500 años A.C cuando los escribas empezaron a escribir los signos cuneiformes o mejor conocida como la escritura cuneiforme específicamente en tablillas de barro y arcilla.

Las tabillas estaban escritas en un número variable de columnas y contenían. La serie y el número de la tablilla en esa serie, para su correcta catalogación, El texto, Colofón, que contiene a su vez la primera línea de la siguiente tablilla, el propietario, el año de reinado del soberano correspondiente, en ocasiones los títulos del mismo, la ciudad de la escuela y el nombre del escriba y raramente, el autor.

Además En un principio, la escritura a base de pictogramas no era adecuada para escribir conceptos abstractos, los verbos y sus tiempos, los pronombres. Por ello, se comenzaron a utilizar ciertos símbolos con valor fonético silábico. Así, por ejemplo, dado que en sumerio las palabras ajo y dar eran homófonas (sum), el mismo símbolo que se utilizaba para aquél comenzó a usarse con valor fonético para éste. Con el paso del tiempo, aplicando similitudes semejantes, se creó un corpus silábico, usado preferentemente para expresar ciertos elementos gramaticales y conceptos abstractos, una de las tablillas más significativa es la tablilla de Kish laborada en piedra caliza hallada en Tell al-Uhaymir, Gobernación de Babilonia, Iraq, en el emplazamiento de la antigua ciudad sumeria de Kish. Ha sido especificada a 3,500 años A.C (a mediados del período Uruk). Si hay que rescatar algo muy impórtate de este tipo de escritura es que se utiliza o forma parte del estándar Unicode, y que es un Unicode? Un Unicode es un estándar de codificación de caracteres diseñado para facilitar el tratamiento informático, transmisión y visualización de textos de múltiples lenguajes y disciplinas técnicas, además de textos clásicos de lenguas muertas. El término Unicode proviene de los tres objetivos perseguidos: universalidad, uniformidad y unicidad. Entonces esto quiere decir que desde ese entonces y quizás sin darse cuenta se comenzó a manejar el uso de los lenguajes en este caso escritos.

Mientras tanto la escritura en el antiguo Egipto se conoció muchos años más tarde está ya en rollos de papiro y una de las escrituras más importantes y significativas es la escritura encontrada en piedra conocida como la escritura de Rossatte esta tiene cuatro formas: jeroglífica, hierática, demótica y copta. La pieza que ayudó descifrar los jeroglíficos de los antiguos egipcios fue la Piedra de Rosetta. Ella fue hallada en 1799 en la localidad de El-Rashid, Egipto. De las cuatro formas existentes de escritura egipcia- jeroglífica, hierática, demótica y copta- la más importante es la jeroglífica, que se usaba mayormente para las inscripciones sagradas. La escritura hierática era usada para los textos religiosos y era la forma cursiva de la escritura jeroglífica. La escritura demótica se usó para temas jurídicos, administrativos y para la vida diaria. El demótico se usó para escribir los papiros, y en estelas funerarias como la Piedra Rosetta. La escritura copta fue la trascripción del egipcio a caracteres griegos.

Entonces hay dos razones para especificar que la escritura si se originó en Mesopotamia, la primera porque todos los escritos en Mesopotamia fueron encontrados escritos en tablillas de arcilla y en Egipto en piedra o papiro mencionando que si fue en piedra el cobre se descubriría muchos años más tarde, y la segunda que en los años en todos los escritos las referencias de Mesopotamia son muchos más antiguas de aproximadamente 500 -1, 000 de diferencia con los escritos en el Antiguo Egipto.

LA EVOLUCIÓN ES LA RESPUESTA, LA PROPIA BIBLIA SE CONTRADICE.

LAS TRES TEORÍAS DEL ORIGEN DEL SER HUMANO.

Historias sobre el origen de la Humanidad hay muchas y van cambiando de cultura en cultura. Sin embargo, entre todos los relatos, hay ciertas características que las hacen igual o diferentes unas de otras. Sobre esta podemos encontrar la teoría del creacionismo que se asemeja, a la biblia, la teoría evolucionista, la cual fue expuesta por Charles Darwin y la teoría de la panspermia la cual sostiene que la vida humana se originó debido a la mezcla de esporas y bacterias con características muy especiales.

¿Pero cuál de esta es la verdadera o específicamente de dónde venimos?

La teoría del creacionismo reza.

Génesis 1:26

Y dijo Dios: Hagamos al hombre a nuestra imagen, conforme a nuestra semejanza; y ejerza dominio sobre los peces del mar, sobre las aves del cielo, sobre los ganados, sobre toda la tierra, y sobre todo reptil que se arrastra sobre la tierra.

Pero en si Adán y Eva fueron la primera pareja en habitar la tierra según el Yalqut Reubeni, colección de comentarios cabalísticos acerca del Pentateuco, recopilada por R. Reuben ben Hoshke Cohen (muerto en 1673) en Praga:

Yahveh formó entonces a Lilit, la primera mujer, del mismo modo que había formado a Adán. De la unión de Adán con esta hembra, y con otra parecida llamada Naamá, hermana deTubalcaín, nacieron Asmodeo e innumerables demonios que todavía atormentan a la humanidad. Muchas generaciones después, Lilit y Naamá se presentaron ante el tribunal de Salomón disfrazadas como rameras de Jerusalén. Y es en la única mención de la biblia donde aparece lilith.

Isaías 34:14

Los gatos salvajes se juntarán con hienas y un sátiro llamará al otro; también allí reposará Lilit y en él encontrará descanso.

Entonces esto da como evidencia que no fue Adán y Eva la primera pareja en habitar la tierra sino que también existió Lilit quien en la historia se conoce como la mujer que no obedeció a Adán en sus deseos carnales y como consecuencia se fue del jardín del Edén. Sino veamos las dos contradicciones de la biblia.

Génesis 1.27.

Y creó Dios al hombre a su imagen, a imagen de Dios lo creó; varón y hembra los creo.

Génesis 2:21-23

Entonces el señor Dios hizo caer un sueño profundo sobre el hombre, y éste se durmió; y Dios tomó una de sus costillas, y cerró la carne en ese lugar.

Y de la costilla que el señor Dios había tomado del hombre, formó una mujer y la trajo al hombre.

Y el hombre dijo: Esta es ahora hueso de mis huesos, y carne de mi carne; ella será llamada mujer, porque del hombre fue tomada.

Y ahora la interrogante es si la biblia menciona que Adán y Eva fue la primera pareja de donde salió Caín y Abel como se reprodujeron después si la biblia acepta que Eva era la única mujer (porque nunca acepta que existió Lilit) entonces la única respuesta es que practicaron insecto para seguir multiplicándose?, o se aceptaría que si en realidad existió otra mujer antes que Eva?

Teoría de la panspermia

El máximo defensor de la panspermia, el sueco Svante Arrhenius, cree que una especie de esporas o bacterias viajan por el espacio y pueden "sembrar" vida si encuentran las condiciones adecuadas. Viajan en fragmentos rocosos y en el polvo estelar, impulsadas por la radiación de las estrellas.

Pero, ¿resistirían unas bacterias las condiciones extremas de un viaje interplanetario? Condiciones extremas de temperatura, radiación cósmica, aceleración, y sobrevivir el tiempo suficiente para llegar a otro planeta. Por no hablar de la entrada en la atmósfera. Los expertos creen que sí.

La teoría de la panspermia cobró fuerza hace unos años cuando, al analizar el meteorito marciano ALH 84001, aparecieron bacterias fosilizadas de hace millones de años. Aunque no podemos saber con certeza si ya estaban allí cuando impactó contra la Tierra. También en el meteorito Murchison se hallaron muestras de las moléculas precursoras del ADN.

Si la panspermia es correcta, en estos momentos las semillas de la vida continuarían viajando por el espacio y la vida podría estar sembrándose en algún otro lugar del Cosmos o seremos hijos de las estrellas.

La teoría evolucionista.

 Expuesta por Charles Darwin sostiene que el hombre desciende de alguna forma altamente menos organizada. Los fundamentos sobre los que reposa esta conclusión nunca se estremecerán, porque la estrecha semejanza entre el hombre y los animales inferiores en el desarrollo embrionario, así como en innumerables puntos de estructura y constitución, tanto de importancia grande como nimia (los rudimentos que conserva y las reversiones anómalas a las que ocasionalmente es propenso) son hechos incontestables. 

Y al animal que más nos parecemos es al chimpancés ya que en estudios realizados los resultados al arrojado que el Homo sapiens comparte casi el 99% de los genes con el chimpancé y con el bonobo. Es una especie que componen el género de los chimpancés, Pan. Los bonobos pasan la prueba del espejo, que sirve para demostrar la conciencia de uno mismo. Se comunican principalmente mediante sonidos, aunque aún no se conoce el sentido de sus vocalizaciones; sin embargo, los humanos comprenden de forma sencilla sus expresiones faciales  y algunos de sus gestos con las manos, como la invitación a jugar, han aprendido 500 palabras de un idioma compuesto por lexigramas mediante los cuales se pueden comunicar con humanos gracias a un teclado especial. Una de las pruebas más significativa sería la de Lucy con una antigüedad aproximada de 3,2 millones de años, es un esqueleto de una hembra de alrededor de 1 metro de altura, de aproximadamente 27 kg de peso (en vida), de unos 20 años de edad (las muelas del juicio estaban recién salidas) y que al parecer tuvo hijos, aunque no se sabe cuántos. Dotada de un cráneo minúsculo, comparable al de un chimpancé, Lucy andaba sobre sus miembros posteriores, signo formal de una evolución hacia la hominización. La capacidad bípeda de Lucy puede deducirse de la forma de su pelvis, así como también de la articulación de la rodilla.

Entonces en cuál de las tres teorías creer Piensen Lo que paso con la Biblia. Si Adan y Evan fueron los primeros Seres humanos? (Homo Sapiens ) porque se encuentran esqueletos de neandertales y de homo erectus, O la teoría de la panspermia de la cual se tienen muy pocas pruebas piense usted, La evolución es la única respuesta LA PROPIA BIBLIA SE CONTRADICE.

RAMSES Y PITON (QANTIR- HOLIOPOLIS)

RAMESES Y PITON BIBLICAS, SI EXISTEN.

Existen muchas dudas de que si en realidad todos los datos y regiones que arroja la biblia en realidad existen. Y en este caso entra la curiosidad que si en verdad existieron las dos ciudades donde los hebreos trabajaron en el antiguo Egipto cuando estuvieron de esclavos en el mismo país y fueron obligados a trabajar y edificar las dos ciudades todo esto por órdenes del faraón.

En el libro sagrado se pueden citar dos ciudades en.

Éxodo 1:11

Entonces pusieron sobre ellos comisarios de tributos que los molestasen con sus cargas; y edificaron para Faraón las ciudades de almacenaje, Pitón y Rameses.

Efectivamente las dos ciudades mencionadas en la biblia se asemejan a las que fueron usadas por los egipcios como depósitos luego de que José le interpretara los sueños a Faraón.

Reza en Génesis 41.

- Aconteció que pasados dos años tuvo Faraón un sueño. Le parecía que estaba junto al río;
-y que del río subían siete vacas, hermosas a la vista, y muy gordas, y pacían en el prado.
-Y que tras ellas subían del río otras siete vacas de feo aspecto y enjutas de carne, y se pararon cerca de las vacas hermosas a la orilla del río;
- y que las vacas de feo aspecto y enjutas de carne devoraban a las siete vacas hermosas y muy gordas. Y despertó Faraón.

- Se durmió de nuevo, y soñó la segunda vez: Que siete espigas llenas y hermosas crecían de una sola caña,
- y que después de ellas salían otras siete espigas menudas y abatidas del viento solano;
- y las siete espigas menudas devoraban a las siete espigas gruesas y llenas. Y despertó Faraón, y he aquí que era sueño.

Con lo mismo José le realizo la interpretación de la siguiente manera.
-Las siete vacas hermosas siete años son; y las espigas hermosas son siete años: el sueño es uno mismo.
-También las siete vacas flacas y feas que subían tras ellas, son siete años; y las siete espigas menudas y marchitas del viento solano, siete años serán de hambre.
-He aquí vienen siete años de gran abundancia en toda la tierra de Egipto.
- Y tras ellos seguirán siete años de hambre; y toda la abundancia será olvidada en la tierra de Egipto, y el hambre consumirá la tierra.

A la vez José le dio una solución, dijo.
-Y junten toda la provisión de estos buenos años que vienen, y recojan el trigo bajo la mano de Faraón para mantenimiento de las ciudades; y guárdenlo.
-Y esté aquella provisión en depósito para el país, para los siete años de hambre que habrá en la tierra de Egipto; y el país no perecerá de hambre.

Todo esto según la biblia ¿pero en realidad existen? 

Efectivamente las ciudades de Remeses y Pitón no son solo una historia ya que tras muchas investigaciones se ha llegado a creer que Remeses se encontró en el año 2000 cuando un satélite de la NASA al buscar petróleo en las tierras egipcias mediante el infrarrojo encontró dos brazos del rio Nilo ya secos, y se encontraron vestigios de construcciones, y que actualmente se encuentran en la ciudad de Qantir a 27 km del rio Nilo. Este es un sitio arqueológico identificado como la antigua Remeses bíblica. El sitio toma su nombre de una vecina aldea situada nueve kilómetros al norte de Faquí, en la provincia de Shakira, unos treinta kilómetros al norte de Zaqaziq, la capital provincial. Además Qntir en egipcio le lee como Pre- Ranses entonces esto explicaría también que al pasar de los años estas ciudades han venido cambiando nombre todo esto a causa de los diferentes gobernadores.

¿Pero qué paso con Pitón? Desde el año 1883, cuando Edouard Naville realizó excavaciones en el Tell el-Maskhutah en el Wads Tumilat, el sitio ha sido considerado popularmente como Pitón. Sin embargo, Gardiner y Albright lo identifican con Tell er-Retabeh, a unos 13 km más al oeste en el mismo wadi. Además, Uphill por muy buenas razones lo relaciona con Heliópolis. Asi que las escaviones y los investigadores aseguran y se inclinan que efectivamente se encuntra en esta ciudad antes mencionada. Heliópolis que en egipcio se puede encontrar como Pi-Tum.

¿Pero entonces entra la interrogante porque algunas historias de la biblia si se pueden comprobar y otras no?

INMHOTEP (Injotep) PRIMER ARQUITECTO EN LA HISTORIA

INMHOTEP (Injotep) PRIMER ARQUITECTO EN LA HISTORIA

Si alguna vez te has preguntado al observar las majestuosas pirámides de Egipto  ¿quién pudo construir semejantes estructuras? y que al pasar de los años han sobrevivido y que algunas se conserven en tan buen estado, sin dudas todas las respuestas concluirán en el nombre de IMHOTEP.

Y es que no es para menos sus aportes en el antiguo Egipto fueron muy significativos se le considera sacerdote, primer ministro del faraón Zoser, quien fue el segundo faraón de la tercera dinastía. Visir, medico, astrónomo,  fundador de la medicina egipcia, cargos que le consideran un verdadero respeto y admiración,  pero sin duda su reconocimiento más grande se le debe a ser el primer arquitecto de la historia en el antiguo Egipto aproximadamente en los años de 2690- 2610 a.C con la construcción de la primera pirámide escalonada en el Saqqara.

Esta pirámide fue construida con el fin de servir de cámaras funeraria para el faraón  Zoser, quienes creían que existía mejor vida después de la muerte todo esto según el libro de los muertos egipcio. También esta construcción resulto ser unos de los desafíos más  grandes  e importantes para la vida de Inmhotep. Su puesta en marcha estableció una gran extracción  y movilización de piedra caliza trasportadas en pequeños dimensiones con el fin de agilizar el trabajo y para reducir el peso de este momento. Además levanto una muralla a su alrededor, logrando crear la primera ciudad funeraria.

De esta manera y tal vez sin darse cuenta, Inmhotep estableció los cimientos de lo que posteriormente seria la gran pirámide de Keops.

También conocida como la gran pirámide de Guiza, Según Herodoto: Keops mandó construir la Gran Pirámide de Guiza, llegando incluso a prostituir a su propia hija, para así obtener fondos con los que construir su pirámide... en su época todos los templos estaban cerrados al culto y Egipto se encontraba en la mayor indigencia, siendo detestado por los egipcios

Si Keops ordenó erigir la Gran Pirámide, no lo hizo con esclavos, como se había pensado durante mucho tiempo, sino con trabajadores altamente cualificados, comandados por capataces de considerables conocimientos en geometría, estereotomía (arte de cortar la piedra) y astronomía.

Además algo sumamente curioso y que demuestra la importancia que Inmhotep tenía es que fue el primero que tuvo el honor de poseer un nombre junto al del faraón como lo demuestra la escritura en la base de su estatua.

Además se sabe que fue el primer arquitecto y el primer médico del antiguo Egipto gracias al Papiro Edwin Smith, el cual no sólo es el más antiguo del mundo sino que, pese a no ser escrito por él, se toman referencias a diferentes “cirugías” realizadas no sólo por Imhotep, sino por varios médicos más a lo largo de las dinastías. No está de más mencionar que el papiro en cuestión está datado en el XVII siglo a.C.

Ahora sabemos que fue humano y que realmente existió, pero no estamos equivocados al pensar que era un  dios al mismo tiempo, porque Durante siglos se lo tomó como el dios de la sabiduría y la medicina, como también en el Alto Egipto como el dios de los escribas.

GUERRAS MEDICAS

GUERRAS MEDICAS.

Como siempre dicen, toda acción tiene una reacción, y este fue el caso para un hecho significativo que cambiaría el rumbo del mundo entero, las famosas Guerras Medicas. Esto comenzó en el siglo VII a.c se encontraba en la soberanía Darío I, sucesor de Ciro, gobernó las ciudades griegas con tacto y procurando ser tolerante. Pero, como habían hecho sus antecesores, siguió la estrategia de dividir y vencer: apoyó el desarrollo comercial de los fenicios, que formaban parte de su imperio desde antes, y que eran rivales tradicionales de los griegos. Además, los jonios sufrieron duros golpes, como la conquista de su floreciente suburbio de Naucratis, en Egipto, la conquista de Bizancio, llave del Mar Negro, y la caída de Síbaris, uno de sus mayores mercados de tejidos y un punto de apoyo vital para el comercio.

Y de esta manera se dio el resentimiento contra el gobernador persa, y por ende se libró la primera guerra médica. Darío I se decidió a castigar a aquellos que habían auxiliado a los rebeldes. Según la leyenda, preguntó: « ¿Quién es esa gente que se llama atenienses?», y al conocer la respuesta, exclamó: « ¡Oh Ormuz, dame ocasión de vengarme de los atenienses!». Después, cada vez que se sentaba a la mesa, uno de sus servidores debía decirle tres veces al oído « ¡Señor, acordaos de los atenienses!». Es por esto que encargó la dirección de la represalia a su sobrino Artafernes y a un noble llamado Datis.

La derrota de los persas se debió a dos factores fundamentales. Uno era la organización estratégica persa, que hacía combatir a sus hombres agrupados por nacionalidades, no por armas, lo que debilitaba militarmente a sus fuerzas pero era necesario para mantener la disciplina en un ejército que combatía en su mayor parte (con la excepción de medos y persas propiamente dichos) para un monarca invasor de su propio país, invadiendo otro país extraño. El segundo y no menos importante, consistía en que los griegos, al contrario de sus enemigos, estaban animados por un patriotismo muy poco conocido en aquella época, alimentado sobre todo por los logros políticos de la democracia ateniense, hija de las reformas de Clístenes, que hacía de los ciudadanos de Atenas hombres especialmente libres y con derechos políticos, en comparación con los súbditos de otras naciones organizadas, regidas casi todas por déspotas absolutos.

La derrota de los persas se debió a dos factores fundamentales. Uno era la organización estratégica persa, que hacía combatir a sus hombres agrupados por nacionalidades, no por armas, lo que debilitaba militarmente a sus fuerzas pero era necesario para mantener la disciplina en un ejército que combatía en su mayor parte (con la excepción de medos y persas propiamente dichos) para un monarca invasor de su propio país, invadiendo otro país extraño. El segundo y no menos importante, consistía en que los griegos, al contrario de sus enemigos, estaban animados por un patriotismo muy poco conocido en aquella época, alimentado sobre todo por los logros políticos de la democracia ateniense, hija de las reformas de Clístenes, que hacía de los ciudadanos de Atenas hombres especialmente libres y con derechos políticos, en comparación con los súbditos de otras naciones organizadas, regidas casi todas por déspotas absolutos.

Pero esto no fue todo ya que faltaría la segunda guerra medica esta vez comandada por el hijo de Darío I, Gerges, y por consecuencia una tercera guerra medica En este momento Temístocles es mal reconocido por el pueblo ateniense y es exiliado, de modo que huye a las fronteras del Imperio aqueménida, y allí se pone bajo el mando del nuevo soberano persa, Artajerjes I, hijo de Gerges ya fallecido.

Cimón, hijo de Milcíades, enterado de las intenciones de Artajerjes I, avanza hasta la actual Turquía y derrota al ejército persa en la batalla del río Eurimedonte en el 467 a. C.

Tras esta gran victoria, Cimón decide que se debe de nuevo promulgar la amistad y paz con el pueblo espartano, pero los atenienses no consideran esa opción de igual manera y los destierran por orden de Efialtes, cuyo mandato no duró mucho y fue sucedido por Pericles, que dominó Atenas hasta su muerte en el 429 a. C. Pericles continua la guerra contra Persia, en la que destacan dos decisiones que realizó, la primera la de solicitar a Cimón su vuelta del destierro y la segunda, la firma de un tratado de paz con Artajerjes I, el cual lo acepta, llamado Paz de Cimón en el 448 a. C. que estipula ciertas condiciones para ambos pueblos y que es presidido por éste, razón por la que fue mandado de vuelta del exilio, aunque realmente demostrado que fue presidido por Calias, ya que en el año del tratado, Cimón ya había muerto, por lo que se piensa fue realizado en su honor y recuerdo.

Las guerras médicas llegan a su fin mediante las condiciones impuestas por los griegos a los persas, a saber:

Obligación a los persas de desistir definitivamente en su conquista y expansión a Grecia.
No volver a navegar por el mar Egeo
Se les permite comerciar con las colonias griegas de Asia Menor.

Pero qué importancia tiene que los griegos hayan ganado las guerras médicas bueno pues muchas para la cultura occidental algunas de ellas son:

Se libero a la cultura Occidental (Grecia) del peligro asiático autoritario (Imperio Persa)

La ciudad-Estado de Atenas se convirtió en la ciudad más poderosa y rectora de los destinos del mundo griego.

 Los atenienses lograron el control marítimo del Mar Mediterráneo, formando asi un imperio marítimo que llevaría a Atenas a un notable progreso intelectual, artístico, económico y político "Siglo de Pericles".

 Las colonias griegas en el Asia Menor, recobraron su independencia del imperio Persa.

La fama del poder militar y predominio de Atenas, provocaría las Guerras del Peloponeso entre las ciudades-estado de Atenas y Esparta.
 El imperio Persa entraría en decadencia.

Se acentuó el espíritu democrático y patriótico del pueblo griego que, después, los pueblos del resto de Europa y Occidente habríamos de heredar.Y existe algo muy importante a rescatar que si los griegos no hubiese ganado las guerra medicas nosotros no fuéramos cristianos, asi que en gran parte hay que agradecerle el cristianismo a los griegos.

EL MOUSOLEO DE HALICARNASO Y LOS ARQUEROS DE SUSA.

EL MOUSOLEO DE HALICARNASO Y LOS ARQUEROS DE SUSA.

A diferencia de los palacios de Persépolis, en los que se empleó la piedra, en Susa se utilizaron los ladrillos esmaltados, dentro de la gran tradición babilónica. Persépolis está situada en la meseta persa, en el núcleo original del imperio; Susa se alza en el país elamita, muy cerca de Mesopotamia, país de la arcilla, en un nuevo ambiente dentro de antiguas tradiciones. El resultado que se consigue en la decoración de los palacios es, por consiguiente, distinto, demostración palpable, además, del eclecticismo del dominador aqueménide integrador de culturas. En la técnica del ladrillo esmaltado los ceramistas persas empleaban un método original. No utilizaban arcilla, sino arena y cal, que sometían a una primera cocción, tras la cual dibujaban el contorno de las figuras con esmalte azul y realizaban una nueva cocción; finalmente rellenaban el interior de las figuras con el color o colores elegidos y cocían los ladrillos por última vez.

En Susa se abandona la sobriedad de Persépolis. Susa es luz y colorido. Una atmósfera mágica, hecha de simbolismos, de tonos irreales maravillosamente combinados que al choque de la luz vibran intensos, invade el palacio. Los temas decorativos varían respecto a Persépolis. Predominan los animales fabulosos: cabeza de hiena, cuernos de carnero, cuerpo de toro, patas anteriores de león y posteriores de águila y alas; tonos ocres, amarillos y verdes contribuyen a hacer aún más fantásticos estos animales de claro trasfondo babilónico. Esfinges enfrentadas con tiaras de cuernos vigilan impasibles las puertas. Como en Persépolis, la guardia imperial acompaña a su emperador, pero ni cortesanos ni tributarios están presentes.

Son los Inmortales, realmente inmortalizados en este maravilloso Friso de los Arqueros reconstruido en el Louvre. Impasibles, pero de grandes ojos atentos, montan guardia en actitud de espera; morenos de piel los del Norte, blancos los del Sur, suntuosamente vestidos de seda blanca o amarilla bordada con castilletes o estrellas de ocho puntas. Estos arqueros formaban parte probablemente de la guardia personal del rey persa. Puesto que los elamitas y los persas utilizaban trajes similares, en algunas ocasiones fueron identificados como elamitas.

Arqueros de suntuosa vestimenta, armados con lanzas y enormes arcos, estatismo vigilante, porte marcial, filas de inmortales que parecen repetirse hasta el infinito.

El friso de los arqueros adornaba las paredes del palacio real de Susa. El palacio de Susa fue ordenado construir por el rey Darío I, que traslado la residencia real y la capitalidad del Imperio persa, desde Pasargada hasta Susa. En la actualidad podemos disfrutar de ellos en el parisino Museo de Louvre.

El friso es un excepcional ejemplo de cerámica vidriada policromada, realizada a partir de ladrillo cocido y esmaltado. Esta técnica tiene su origen en tradiciones anteriores mesopotámicas, asirias y especialmente babilonias. Su antecedente más claro es Babilonia, el propio Darío escribirá que artesanos babilonios se encargaron de los ladrillos de Susa. 

Los arqueros, muy posiblemente integrantes de los famosos "Inmortales" llevan colgados el arco y el carcaj, y con ambas manos sostienen largas lanzas. Ataviados con piel de felino, luciendo hermosos peinados y enjoyados con brazalete, son un ejemplo más de la, no tan utópica, suntuosidad persa, que incluso lleva bien vestidos a los hombres que se dirigen a la guerra.

Cada uno de los infantes mide aproximadamente metro y medio, y son prácticamente iguales, tan solo diferente en el armamento y en la ornamentación.


El friso recoge el movimiento estático (o pausado), arcaísmos anatómicos y la repetición en serie, elementos característicos del relieve persa. En definitiva una de las más famosas muestras del arte aqueménide.

CIRO REY DE PERSIA

CIRO EL GRANDE.

Fundador del Imperio persa y conquistador de Babilonia. Ha pasado a la historia como “Ciro el Grande”, distinguiéndose así de su abuelo Ciro I.

La profecía del Señor comienza en Isaías 44:28: “Yo soy el que dice de Ciro: “Es mi pastor y cumplirá todo lo que yo quiero, al decir a Jerusalén: ‘Serás edificada’, y al Templo: ‘Serán puestos tus cimientos”.

Por lo tanto, Ciro fue criado como pastor, haciendo que se cumpliese la palabra de Dios a Isaías.
A pesar de esta interpretación pagana de los acontecimientos, la Biblia muestra que cuando Ciro proclamó el decreto que autorizaba a los judíos exiliados a volver a Jerusalén y reconstruir el templo, reconoció: “Todos los reinos de la tierra me los ha dado Jehová el Dios de los cielos, y él mismo me ha comisionado para que le edifique una casa en Jerusalén, que está en Judá”. (Esd 1:1, 2.) Por supuesto, esto no significa que Ciro llegó a ser un converso judío, sino simplemente que conocía los hechos bíblicos con respecto a su victoria. En vista de la elevada posición administrativa en la que se colocó a Daniel, tanto antes como después de la caída de Babilonia. sería muy raro que Ciro no estuviera informado de las profecías que habían registrado y pronunciado los profetas de Jehová, entre las que se contaba la de Isaías que mencionaba su nombre. En lo que respecta al Cilindro de Ciro, se reconoce que otras personas además del rey pudieron haber participado en la preparación de este documento cuneiforme. El libro Arqueología bíblica de G. Ernest Wright, escrito en el año de 1975, habla del “rey o la oficina que redactó la proclama” mientras que el Dr. Emil G. llama al Cilindro de Ciro “un documento propagandístico elaborado por los sacerdotes babilonios”. En efecto, puede que se haya redactado bajo la influencia del clero babilonio que así trataría de explicar el fracaso total de Marduk (también conocido como Bel) y los demás dioses babilonios en salvar la ciudad, llegando incluso al extremo de atribuir a Marduk las cosas que había hecho Jehová. 

Al decretar el fin del exilio judío, Ciro cumplió su comisión como ‘pastor ungido’ de Jehová para Israel..) La proclamación se hizo “en el primer año de Ciro el rey de Persia”, lo que quiere decir en su primer año como gobernante de la recién conquistada Babilonia. El registro bíblico de Daniel 9:1 se refiere al “primer año de Darío”, que pudo transcurrir entre la caída de Babilonia y “el primer año de Ciro” sobre esta ciudad. En tal caso, el escritor posiblemente consideró que el primer año de Ciro empezó en la última parte del año 538 a. E.C. No obstante, aun pensando que Darío fuese un virrey sobre Babilonia que hubiera gobernado a la vez que Ciro, la costumbre babilonia hubiera sido considerar el primer año reinante de Ciro desde Nisán de 538 hasta Nisán de 537 a. E.C.

Según el registro bíblico, el decreto de Ciro de libertar a los judíos para regresar a Jerusalén probablemente se promulgó a finales de 538 o a principios de 537 a. E.C. Esto permitiría suficiente tiempo para que los exiliados judíos preparasen su salida de Babilonia, emprendieran el largo y difícil viaje a Judá y Jerusalén (un viaje que pudo durar unos cuatro meses, según Esd 7:9) 

Se cree que Ciro murió en una batalla en 530 a. E.C., aunque los detalles al respecto son algo oscuros. Antes de su muerte, su hijo Cambises II llegó a ser corregente con él, y le sucedió en el trono persa como único gobernante cuando Ciro murió.

Las profecías sobre la súbita caída de Babilonia la Grande registradas en el libro de Revelación recuerdan la descripción de la conquista de Ciro de la ciudad literal de Babilonia. Sin embargo, el rey que comanda las poderosas fuerzas militares a las que se hace referencia inmediatamente después del relato de la caída de la Babilonia simbólica no es ningún rey terrestre, sino la celestial “Palabra de Dios”, el verdadero Pastor ungido de Jehová: Jesucristo.